2018公务员申论热点：印度农民缘何不喜欢好莱坞大片

印度农民缘何不喜欢好莱坞大片

印度电影《摔跤吧!爸爸》成为近期热门话题，它让中国观众认识到，好电影除了惊险刺激的大场面之外还应该有人性的力量——在父亲的严厉管教下，吉塔终于代表印度获得世界女摔跤，那一刻，既是父亲的胜利，也是女人的胜利，更是的胜利，个人梦与梦如此密切地结合在一起，这确实值得中国电影好好学一学。

很多中国观众对印度电影的印象，还停留在1980年代复映的《流浪者》(1951)、《大篷车》(1971)等片的阶段。1990年代以来，包括印度在内的第三世界的电影，似乎一时从中国“走向世界”的文化视野中消失，好莱坞电影俨然成为“‘世界’电影”的代名词。新世纪以来，中国电影产业跨越式发展，已经成为全球大电影市场、好莱坞较大的海外市场，但是，在中国很少有除好莱坞之外的外国电影获得广泛关注，继《三傻大闹宝莱坞》2011年热映之后，《摔跤吧!爸爸》的大获再次改变了这种局面。

目前中国电影的主流观众是15岁到35岁的都市青年，白领、小资等中等收入群体成为中国大片的主要消费者，而印度电影的主流观看群体是占印度总人口70%的农民，印度人经常是一家老少三代一同去看电影，印度的电视观众则多是生活在城市里的中产阶级。虽然一些宝莱坞电影(宝莱坞是对位于印度孟买电影基地的印地语电影产业的别称，它代表一部分印度电影——编者注)学习了好莱坞的叙事模式，但印度电影仍保持着鲜明的民族特色，因为印度农民往往不喜欢好莱坞，依然喜欢看载歌载舞式的浪漫喜剧，至今印度电影仍保持着“三段舞蹈，六个插曲”的模式。

以农民为主体的这种观众构成，也导致以宝莱坞为代表的印度电影成为世界电影史上少有的例外，尤其是在好莱坞席卷全球且所向披靡的背景下，印度不仅在产量上超过好莱坞，而且这里也是让好莱坞电影望尘莫及的区域，迄今为止印度电影依然占据本土90%以上的票房。

很多宝莱坞电影在保持民族化叙述风格的同时，并不回避印度经济发展中所出现的阶级、城乡、种姓、宗教、性别等社会矛盾和冲突。在这方面，《摔跤吧!爸爸》主演阿米尔·汗近些年来参与的电影尤为如此，如2007年他导演并主演的《地球上的星星》，讲述的是美术老师帮助有阅读障碍的“特殊”儿童找回自信的故事;2009年主演的校园喜剧片《三傻大闹宝莱坞》，讽刺了印度高等学校以成绩为核心的教育及以金钱为标准的学;2014年主演的《我的个神啊》，则讽刺印度宗教不仅没有给人们带来幸福，反而成为冲突和隔阂的源头。

此次《摔跤吧!爸爸》中，父亲让女儿练习摔跤，不只是为了获得奖牌，也是为了让她们过上独立自主、有自我选择的新生活，这次比赛被父亲教导和认定为不只是代表印度，也是代表千千万万的印度女性。由此或可看出，在没有经历过彻底社会革命和妇女解放运动的印度，女性至今依然处于从属地位，如农村地区存在重男轻女、童婚制等现象，穷人家的女孩很早就会出嫁，妇女遭受阶级和性别的双重压迫等。《摔跤吧!爸爸》告诉人们，不要轻视女性的能力，女人也可以获得世界，也可以为国争光。

与好莱坞电影中个人主义的不同，印度有着强烈的爱国主义和民族主义传统。在体育比赛中战胜西方并成为，被认为是现代化的标志和的进步。因此，吉塔的胜利既代表女性，也代表。这种个人主义与爱国主义的结合，是长期遭受西方侵略的受压迫民族在寻求民族解放、独立的过程中建构民族认同的产物。中国也存在类似情形，1980年代以来的女排精神、对的在意以及对中国男足的过度关注，都把体育作为一种民族尊严、精神的代表，这种对的追求背后是获得世界(西方)认可的强烈愿望，尤其是在经济起飞、逐步实现现代化的阶段——1980年代“实现四化，振兴中华”的口号以及新世纪以来大国崛起和民族复兴的主流话语，都体现了这一点。